1495 Sztuka – kierunki studiów Degree Programs

Witamy w świecie nieograniczonych możliwości twórczych. W tej sekcji zanurzysz się w ekscytującym wszechświecie Digital Arts, gdzie technologia i kreatywność zbiegają się, otwierając drzwi do nowych form ekspresji. W tej ekscytującej epoce odkryjesz, jak sztuka cyfrowa zmienia sztukę komiksu. Będziesz mógł eksperymentować z technikami cyfrowymi, aby tworzyć efektowne panele, bawić się wizualnym opowiadaniem historii i przenosić swoje fascynujące postacie na nowy poziom.

W dwuletnim Research Master's degree w Arts and Culture, możesz wybrać między dwoma ścieżkami. Tor w Literary and Cultural Studies oferuje Ci zaawansowane studia nad sztuką. Skupisz się szczególnie na roli, jaką sztuka odgrywa w procesach zmian kulturowych. Ponadto, będziesz specjalizować się w jednej z zaangażowanych form sztuki: literaturze, filmie, teatrze, muzyce lub formach multimedialnych.

Ten kurs rozwija kreatywną tożsamość poprzez wspólne projekty, tworzenie cyfrowe, sztukę publiczną i nie tylko. Łączy teorię z praktyczną praktyką, aby tworzyć wpływową sztukę współczesną, która łączy się ze społecznościami. Zdobędziesz umiejętności ukierunkowane na karierę, odkrywając możliwości w sztuce, zdrowiu, edukacji i nie tylko.

Studiuj historię sztuki w miejscu, gdzie sztuka i design powstają w największym kanadyjskim uniwersytecie sztuki i designu. Nasz program jest wyjątkowy, ponieważ możesz także brać udział w kursach studyjnych, tworzyć dzieła sztuki i projektować siebie. Program podkreśla rozszerzoną dziedzinę historii sztuki współczesnej i współczesnej, która obejmuje projektowanie, fotografię, architekturę, performance i nowe media, a także malarstwo i rzeźbę.

Witamy w świecie nieograniczonych możliwości twórczych. W tej sekcji zanurzysz się w ekscytującym wszechświecie Digital Arts, gdzie technologia i kreatywność zbiegają się, otwierając drzwi do nowych form ekspresji. W tej ekscytującej epoce odkryjesz, jak sztuka cyfrowa zmienia sztukę komiksu. Będziesz mógł eksperymentować z technikami cyfrowymi, aby tworzyć efektowne panele, bawić się wizualnym opowiadaniem historii i przenosić swoje fascynujące postacie na nowy poziom.

Dyplom ten wyposaży Cię w wiedzę i umiejętności krytyczne, aby zrozumieć rolę, jaką sztuka, architektura i design odegrały w życiu codziennym. Odkryjesz sposoby, w jakie obrazy, środowiska i artefakty komunikują znaczenie i wartość poprzez bycie oglądanym i traktowanym zarówno w przeszłości, jak i w teraźniejszości. Poznasz moc obrazów, które wpływają na debaty, zarówno historyczne, jak i współczesne, oraz rozwiniesz przenośne umiejętności w zakresie umiejętności wizualnych.

Ścieżka Arts, Policy and Cultural Entrepreneurship skupia się na organizowaniu sztuki i publicznej roli sztuki w dzisiejszych społeczeństwach. Korzystając z metod z socjologii krytycznej, studiów nad polityką publiczną, studiów zarządzania i perspektyw poznawczych w sztuce, nauczysz się krytycznej refleksji nad wartościami, które wpływają na lokalne i globalne praktyki artystyczne. W oparciu o teorię i pracę empiryczną nauczysz się analizować, krytykować i zastanawiać się nad istniejącymi praktykami podtrzymywania, organizowania i rozpowszechniania sztuki. Nauczysz się opracowywać strategie dotyczące zarządzania sztuką, jej marketingu i adresowania przez podmioty polityki publicznej w celu wzmocnienia ich roli w społeczeństwie.

Fascynuje Cię sztuka, architektura i krajobrazy kulturowe, nowoczesne i stare? Czy jesteś ciekawy znaczenia, historii i wpływu sztuki? W takim razie historia sztuki to twój program. Wydział Historii Sztuki, Architektury i Krajobrazu w Groningen jest wyjątkowy, ponieważ łączy studia nad sztukami wizualnymi, urbanistyką, historią architektury i historią krajobrazów oraz bada relacje między dziełami sztuki, miastem i krajobrazem. Nasz program licencjacki oferuje połączenie kursów historycznych, teoretycznych i praktycznych, w których nasz międzynarodowy wydział współpracuje z ekspertami w tej dziedzinie.

Bachelor of Fine Arts ze specjalizacją w sztukach wizualnych to stopień zawodowy, który wyposaża studentów w wiedzę specjalistyczną w ich obszarze zainteresowania, co lepiej przygotuje ich do ukończenia studiów podyplomowych i możliwości zatrudnienia jako artysta w branżach kreatywnych. Obszary zainteresowania BFA w sztukach wizualnych to: Ceramika i Rzeźba; Sztuka cyfrowa; Rysowanie malowanie; Projekt graficzny; Fotografia; oraz grafiki i sztuki papierniczej. (Uwaga: obszar zainteresowania nie pojawia się w tytule stopnia, a wszyscy absolwenci programu otrzymują BFA w sztukach wizualnych.)

The Liberal Arts Degree: Arts and Humanities to grupa kursów kładących nacisk na kondycję ludzką - jej granice, potencjał i twórcze wyrażenia - poprzez badanie kulturowej, literackiej i artystycznej ekspresji ludzi.

Certificate of Higher Education, znany również jako CertHE, jest odpowiednikiem poziomu 4 (pierwszego roku) studiów licencjackich. Praktyczne kursy CertHE MetStudios oferują wprowadzenie do dynamicznych dyscyplin tworzenia gier. Ten roczny kurs oferuje ekscytującą okazję dla twórców i producentów gier do zagłębienia się w swoje rzemiosło poprzez angażujące wykłady, warsztaty i stworzenie kompleksowego portfolio kreatywnego.

Terapię sztuką rozumiemy jako zestaw działań zdrowotnych, które ukierunkowują i ułatwiają wyrażanie i rozwiązywanie emocji oraz konfliktów emocjonalnych lub psychologicznych poprzez działanie lub twórczość artystyczną. Celem Master in Art Therapy jest kształcenie profesjonalistów, którzy wywodząc się z różnych dziedzin wiedzy, mogą zintegrować te zasoby w swojej pracy zawodowej lub dołączyć do multidyscyplinarnych zespołów w różnych obszarach interwencji: centra edukacyjne, opieka zdrowotna lub społeczna, wykorzystując ogólna i systematyczna sztuka, taniec, muzyka, teatr czy literatura z perspektywy klinicznej. Terapie kreatywne, takie jak muzykoterapia, arteterapia, teatr terapeutyczny i terapia tańcem i ruchem, wnoszą bez wątpienia znaczący wkład w opiekę multidyscyplinarną we wszystkich tych obszarach interwencji.

Jako student historii sztuki w Mason będziesz badać dzieła sztuki, aby dowiedzieć się, jak i dlaczego zostały wykonane, oraz o ludziach, którzy je stworzyli. Będziesz studiował sztukę jako formę osobistej ekspresji i zapis jej historycznego momentu, rozumiejąc nie tylko walory estetyczne dzieła sztuki, ale także sposób, w jaki sztuka wpływa i jest pod wpływem kultury, technologii i ekonomii. Ekspertyza naszego wydziału rozciąga się na wiele regionów świata – Stany Zjednoczone, Amerykę Łacińską, Europę, Morze Śródziemne, Azję Południową i Południowo-Wschodnią, Chiny i świat islamski – oraz ogólne okresy historyczne. Ten kierunek ma elastyczne wymagania i otrzymasz zindywidualizowaną uwagę, aby pomóc ci dostosować studia historii sztuki do twoich zainteresowań.

Nauki humanistyczne, filozofia i sztuka badają ludzkie wartości i doświadczenia w szerokim zakresie kultur na całym świecie i na przestrzeni dziejów. Studenci będą studiować, interpretować i oceniać klasyczne dzieła architektury, sztuki, literatury, muzyki, filozofii, religii, retoryki i teatru, a także napotkają pytania, na które istnieje wiele wiarygodnych odpowiedzi. Studiowanie języka, filozofii i retoryki zapewnia kluczowe narzędzia do zrozumienia i interpretacji ludzkiej wiedzy i doświadczenia. Studenci realizujący program w dziedzinie nauk humanistycznych, filozofii i sztuki poprawią swoje umiejętności krytycznego myślenia oraz komunikacji ustnej i pisemnej. Program nauk humanistycznych, filozofii i sztuki przygotowuje studentów do dalszych studiów w dziedzinie sztuki, historii, nauk humanistycznych, literatury, filozofii, studiów komunikacyjnych i/lub języków świata w czteroletniej instytucji maturalnej i stanowi doskonałą podstawę dla studentów zainteresowanych administracją, komunikacją, prawem, służbą publiczną i nauczaniem.

Associate in Arts in Art History for Transfer Degree jest przeznaczony dla studentów planujących przejście na kierunek historia sztuki na CSU. Studenci, którzy studiują historię sztuki, będą badać relacje między sztuką i architekturą, artystami i estetyką oraz kontekstem kulturowym i społecznym, w którym sztuka została wykonana. AA-T w historii sztuki zapewnia uczniom solidne podstawy w zakresie terminologii i zasad sztuk wizualnych, międzykulturowe badanie sztuki historycznej i współczesnej oraz wprowadzenie do technik i mediów rysunku. Studenci, którzy pomyślnie ukończą AA-T z historii sztuki, otrzymują określone gwarancje przeniesienia do systemu CSU: przyjęcie do CSU ze statusem juniora i priorytetowym przyjęciem do kampusu CSU oraz na program lub kierunek z historii sztuki lub podobny kierunek.