Ten program oferuje niezrównaną okazję do studiowania Szekspira w sercu jego rodzinnego miasta, Stratford-upon-Avon. Dostarczany przez i nauczany w The Shakespeare Institute, rozwija krytyczne, ale doceniające zrozumienie wkładu Szekspira w historię literatury i teatru oraz miejsce, jakie jego dzieła zajmują w dzisiejszym krajobrazie kulturowym. Zapewnia ci rygorystyczną i szeroko zakrojoną wiedzę na temat podejść do badania Szekspira, z naciskiem na krytykę, studia tekstowe, sztuki w wykonaniu i historię recepcji Szekspira.

Smartfon, którego używasz na co dzień, to potężne narzędzie do opowiadania historii, które umożliwia nagrywanie, edytowanie i dystrybucję profesjonalnych treści wideo o jakości telewizyjnej. Smartfony mogą tworzyć filmy o filmowej jakości i przyciągające uwagę historie. Wystarczy prosta reklama oprogramowania i odrobina kreatywnego szkolenia.

Program BFA w pisaniu dla filmu, telewizji i mediów cyfrowych nauczy Cię umiejętności potrzebnych do rozwijania angażujących postaci i scenariuszy. Nasz program ma na celu spersonalizowaną uwagę na Twoje pomysły, z naciskiem na oczekiwania i standardy branżowe. Ucz się w rygorystycznym, wspierającym środowisku warsztatowym pisania. Poznaj oryginalne i zaadaptowane filmy fabularne, telewizyjne komedie i dramaty, filmy krótkometrażowe i pisanie dla innych mediów cyfrowych.

Ukończ studia Associate in Arts, umowę bezpośredniego przeniesienia (AA-DTA), odkrywając jednocześnie swoją miłość do dramatu.

Doktorat z badań poprzez nauczanie na odległość jest przyznawany po pomyślnym ukończeniu teoretycznej specjalizacji badawczej. Badania te prezentowane są w formie pracy doktorskiej. Doktorat (Doktor Filozofii) to jedyny stopień doktora, który można uzyskać poprzez kształcenie na odległość. Głównym wymogiem uzyskania doktoratu online poprzez uczenie się na odległość jest przedstawienie i omówienie pracy dyplomowej o objętości co najmniej 100 stron do przeglądu i oceny przez komisję akademicką na Uniwersytecie Selinus. Praca badawcza z tej konkretnej dziedziny powinna zawierać przegląd form wypowiedzi artystycznej, w szczególności kina, teatru, muzyki, tańca i sztuk wizualnych. Każdy uczeń zbada, w jaki sposób sztuki sceniczne odzwierciedlają społeczne, polityczne i religijne aspekty wielu kultur i cywilizacji. W tym programie kandydat, poprzez swoją pracę magisterską, powinien przedstawić teoretyczną ekspozycję treści i procesów związanych z twórczym i artystycznym doświadczeniem performansu. Pozwala również studentom docenić różne dyscypliny artystyczne, formy wyrazu i kreatywne języki wizualne.

BFA w zakresie punktacji muzycznej i kompozycji jest przeznaczony dla tych studentów, którzy chcą skupić się na komponowaniu muzyki i zapisach do filmu, telewizji, gier i innych mediów wizualnych. Równoważąc szkolenie muzyczne z umiejętnościami produkcyjnymi, aby odzwierciedlić zmieniający się przemysł muzyczny, uczniowie nauczą się teorii muzyki, kompozycji, harmonii, orkiestracji i aranżacji, koncentrując się na tworzeniu emocji poprzez muzykę w synchronizacji z mediami wizualnymi.

Stopień zaczyna się od rozwijania zrozumienia świata, w którym żyjemy, poprzez różne perspektywy, okresy i tematy - w tym muzykę. Następnie weźmiesz co najmniej dwa specjalistyczne moduły muzyczne. Kontynuując eksplorację materiałów muzycznych i wykorzystywanie ich w pisaniu piosenek, możesz zdecydować się na studiowanie kolejnych modułów muzycznych. Bada się, w jaki sposób muzyka odnosi się do kontekstów społecznych, historycznie i współcześnie, i koncentruje się na rozwijaniu praktycznych umiejętności muzycznych i wspólnym tworzeniu muzyki poprzez stałą krytyczną refleksję.

Kurs BA (Hons) Popular Music jest przeznaczony dla początkujących muzyków, kompozytorów i wykonawców, którzy chcą doskonalić swoje umiejętności we wspierającym i dynamicznym środowisku. Ucz się od profesjonalistów z branży, rozwijając swój kunszt poprzez występy solowe i grupowe, pisanie piosenek i produkcję muzyczną. Zdobądź praktyczne doświadczenie w najnowocześniejszych obiektach, w tym studiach nagraniowych Eastlake, profesjonalnych przestrzeniach prób i apartamentach do produkcji muzyki. Występuj w renomowanych miejscach i na festiwalach w całej Szkocji i przenieś swoje muzyczne ambicje na wyższy poziom.

Program dla niezależnych artystów w Musicians Institute (MI) oferuje doświadczenie edukacyjne dla piosenkarzy, autorów tekstów, DJ-ów, producentów, raperów i instrumentalistów, którzy chcą kontrolować swoje artystyczne przeznaczenie na rynku muzycznym. Program ten wyposaża studentów w wiedzę techniczną i umiejętności zawodowe.

Programy Songwriting w Musicians Institute mają na celu stworzenie wszechstronnych autorów piosenek, którzy będą mieli umiejętności do stabilnej pracy w dzisiejszym nowoczesnym przemyśle muzycznym. Absolwenci programu BM będą mogli pisać i produkować własną muzykę, jednocześnie badając inne obszary branży, takie jak pisanie muzyki dla innych artystów lub dla telewizji, filmu i reklamy.

BFA w produkcji muzycznej zapewnia bardziej dogłębne badanie zasad wprowadzonych w programie AA. Studenci uzyskają pełny przegląd procesu produkcji muzycznej, poznają najnowsze oprogramowanie do produkcji muzyki, a także nagrywają, edytują i miksują. Studenci BFA na ostatnim roku ukończą nagranie demonstracyjne, podkreślając swoją najlepszą produkcję muzyczną dla mediów wizualnych (film, animacja, gry i media internetowe).

Program MFA w pisaniu dla filmu, telewizji & Digital Media będzie dostroić swoją zdolność do dostarczania przekonujących historii, postaci i scenariuszy, które przykuwają uwagę czytelnika. MFA to intensywny program, który koncentruje się wyłącznie na pisaniu, pitchingu i biznesowej stronie bycia profesjonalnym pisarzem. Ukończ portfolio scenariuszy fabularnych i telewizyjnych, które mogą być wykorzystane do marketingu swoich umiejętności jako pisarz.

Ten dyplom poszerzy i pogłębi Twoje rozumienie muzyki poprzez badanie szerokiego zakresu gatunków (w tym zachodniej muzyki artystycznej, jazzu, muzyki popularnej i muzyki niezachodniej). Połączysz zajęcia praktyczne, polegające na wykonywaniu własnych nagrań, z poznawaniem naukowych podstaw muzyki oraz tego, jak jest słyszana i odbierana. Rozwiniesz umiejętności techniczne, aby analizować i tworzyć muzykę w różnych stylach oraz badać technologie wykorzystywane do produkcji, manipulowania i przesyłania muzyki.

Teraz Twoje marzenie może zostać zrealizowane dzięki uzyskaniu dyplomu z technologii muzycznej AS w Daytona State College . Dzięki temu stopniowi będziesz dobrze wykwalifikowany do pracy jako inżynier dźwięku, producent muzyczny, technik transmisji lub koordynator wydarzeń lub do pracy przy rezerwacji i promocji, produkcji dźwięku na żywo, produkcji tras koncertowych, publikowaniu audio-wideo lub pracy dla wytwórni płytowej lub wydawcy muzycznego lub dowolnej dziedzinie związanej z branżą muzyczną.

Na naszym dyplomie muzycznym dowiesz się, jak tworzy się muzykę, poznasz szeroką gamę stylów i odblokujesz własną kreatywność. Ten stopień poszerzy i pogłębi twoje zrozumienie praktyk muzycznych, obejmujących zachodnią muzykę artystyczną, jazz, muzykę popularną i muzykę niezachodnią. Rozwiniesz umiejętności techniczne analizowania muzyki w różnych stylach oraz krytyczne umiejętności omawiania muzyki w odniesieniu do jej kontekstów kulturowych. Zdobędziesz także krytyczne i refleksyjne umiejętności, aby rozwinąć własną praktykę muzyczną. Dodaj do tego fachowe wskazówki dotyczące korzystania z technologii do tworzenia i nagrywania muzyki, a zdobędziesz nie tylko stopień naukowy, ale także pasję.