124 Realizacja i produkcja filmów Degree Programs in Stany Zjednoczone

ESRA International oferuje 4-tygodniowy program Lato Filmowe w Paryżu, który obejmuje 3 niezależne moduły: scenariusz, reżyseria i zdjęcia. Nasze programy letnie oferują kwalifikującym się studentom z całego świata możliwość podjęcia pełnej wyzwań pracy akademickiej w towarzystwie rówieśników, którzy podzielają ich wyjątkowe zdolności i zamiłowanie do nauki.

Ożyw swoje historie, odkrywając głębiny przemysłu filmowego.

Wprowadzenie do podstawowych pojęć związanych z analizą i zrozumieniem filmu i mediów. Kluczowe koncepcje kompozycji formalnej (np. montaż, mise-en-scene, kinematografia, dźwięk i inne) w zróżnicowanym zestawie tekstów medialnych. Podstawowe umiejętności analizy właściwe dla filmu, telewizji i ruchomych obrazów.

Filmoznawstwo to interdyscyplinarny program, który umożliwia rozwój zawodowy poprzez wykorzystanie filmu jako formy sztuki, nośnika kultury popularnej, narzędzia budowania społeczności i czynnika zmiany. Interdyscyplinarny licencjat z produkcji filmowej i medialnej pozwala studentom z różnych kierunków i o różnym doświadczeniu rozwijać wiedzę o filmie i mediach jako formie sztuki i narzędziu budowania społeczności, realizując jednocześnie program studiów. Dzięki szerokiej ofercie zajęć, program jest przeznaczony dla studentów, którzy chcą tworzyć filmy, studiować film i wykorzystywać film jako pryzmat postrzegania świata. Produkcja filmowa i wideo jest nauczana wraz z przedmiotami z afrykanistyki, amerykanistyki, sztuki, komunikacji, języka angielskiego, historii, językoznawstwa i kulturoznawstwa, nauk politycznych, religioznawstwa, teatru oraz studiów nad kobiecością i płcią.

Ten darmowy kurs produkcji druku online nauczy Cię, jak przetwarzać różne kolory przy użyciu obiektów i światła. Dowiesz się, w jaki sposób ocenia się kolor do wyświetlania i drukowania dokumentów, użyjesz pliku pomiarowego do zdefiniowania relacji między wartościami zależnymi od urządzenia a liczbami niezależnymi oraz zastosujesz całkowity limit atramentu i generowanie czerni w celu uzyskania profilu wyjściowego. Zapoznasz się również z typami generowania profili kolorów i nie tylko.

Absolwent przygotowany do odniesienia sukcesu w wysoce konkurencyjnej branży, przeszkolony w zakresie pisania, zarządzania produkcją, kinematografii, montażu, projektowania dźwięku i nie tylko - wraz z 10 dodatkowymi kursami specjalistycznymi ukierunkowanymi na konkretne umiejętności produkcyjne. Będziesz zanurzony w produkcji filmowej z najnowocześniejszym sprzętem i fachowymi instrukcjami zapewnianymi przez mentorów wydziału z doświadczeniem zawodowym.

Zostań twórcą treści fotograficznych i wideo dzięki Pratt's Photography and Video Certificate. Wykonuj i retuszuj zdjęcia dla różnych gatunków. Twórz filmy do zastosowań komercyjnych i artystycznych. Od preprodukcji do postprodukcji, rozwijaj swój workflow podczas budowania i udoskonalania swojego portfolio/showreela.

Stopień BFA zapewnia solidne podstawy w procesie twórczym i umiejętności biznesowych w zakresie rozrywki, a także dogłębną specjalizację w jednym z kluczowych obszarów tworzenia filmów (reżyseria, produkcja, zdjęcia, montaż, projektowanie produkcji i pisanie scenariuszy).

Studia filmowe i wideo to pierwszy interdyscyplinarny stopień licencjacki w Wirginii, koncentrujący się na produkcji sztuki filmowej oraz teorii i historii filmu z podstawowymi kursami z etyki, biznesu, pisania do ruchomego obrazu, fikcji, filmów dokumentalnych, interaktywnego opowiadania historii i telewizji epizodycznej.

Studia magisterskie Boston University w zakresie studiów filmowych i telewizyjnych inspirują studentów do spojrzenia na zmieniający się krajobraz z wielu perspektyw w ciągu 4 semestrów. Rozwiniesz krytyczne spojrzenie na film, telewizję, podcasty i media internetowe jako formy sztuki i towary, badając ich historyczny, polityczny i społeczno-kulturowy wymiar. Egzamin GRE nie jest wymagany. Dostępne stypendia.

Jesteś chętny do opowiadania znaczących filmowych historii? Aby zwrócić uwagę na głosy, które długo były ignorowane? Podekscytowany pojawiającymi się technologiami, które stawiają użytkowników w centrum opowieści, a twórców treści na czele innowacji?

Doskonal swoje talenty filmowe i nawiąż kontakty zawodowe z programem magisterskim z filmu i mediów na Uniwersytecie Johnsa Hopkinsa. Program obejmuje 11 kursów, które można ukończyć w ciągu 16 do 24 miesięcy. Zaangażujesz się w wysoce oparte na współpracy doświadczenie prowadzone przez wielokrotnie nagradzanych scenarzystów, producentów, specjalistów od dźwięku i twórców. Ponadto wybierz koncentrację, która pasuje do Twojej pasji: wciągające opowiadanie historii i nowe technologie, projektowanie dźwięku, biznes filmowy lub pisanie. Dowiedz się więcej już dziś.

Wprowadza studentów w kluczowe aspekty estetyczne filmu. Studenci zapoznają się z różnymi historycznymi i współczesnymi przykładami filmów fabularnych i niefabularnych, które ilustrują ekspresyjne możliwości obrazu i dźwięku. Studenci uczą się analizować, wyjaśniać i pisać o tych elementach formalnych.

Studenci SCAD zajmujący się filmem i telewizją opanowują opowiadanie historii, produkcję i wydajność dzięki zasobom rywalizującym z najlepszymi studiami. Prowadzeni przez wielokrotnie nagradzanych profesorów i profesjonalistów z branży, zdobywają praktyczne doświadczenie na prawdziwych planach filmowych, doskonaląc umiejętności artystyczne i techniczne, jednocześnie prezentując swój talent na prestiżowych festiwalach.

Studenci studiów filmowych i telewizyjnych SCAD doskonalą umiejętność tworzenia opowieści i produkcji, korzystając z zasobów rywalizujących z najlepszymi studiami. Prowadzeni przez wielokrotnie nagradzanych wykładowców, zdobywają praktyczne doświadczenie na prawdziwych planach filmowych, współpracują z aktorami i scenarzystami oraz prezentują swoje prace na najważniejszych festiwalach - rozpoczynając karierę w hollywoodzkich hitach i mediach cyfrowych.

Jeśli szukasz programu studiów podyplomowych obejmującego opowiadanie historii beletrystycznych i non-fiction, który pozwoli Ci dostosować naukę do Twoich celów zawodowych w branży rozrywkowej, program telewizji, radia i filmu w Newhouse School jest właśnie dla Ciebie.

Studenci specjalizujący się w filmie i telewizji mają dostęp do szerokiej gamy kursów, które starannie integrują praktyczną praktykę produkcyjną ze studiami z historii filmu, teorii i twórczości najważniejszych artystów filmowych. Studenci FTV uczą się najlepszych praktyk zawodowych w ramach małych, interaktywnych zajęć w najnowocześniejszych cyfrowych laboratoriach filmowych i telewizyjnych oraz w pracowniach montażowych Wydziału. Dzięki projektom zajęć i stażom studenci zdobywają doświadczenie w pisaniu scenariuszy, montażu, kinematografii oraz metodologii reżyserii / performansu dla kamery i ekranu, doskonaląc swoje umiejętności estetyczne i techniczne w produkcji filmowej i telewizyjnej. Aby w pełni uzupełnić te umiejętności, zachęca się studentów FTV do studiowania filmoznawstwa i mediów, które jest częścią Wydziału FTV. Oprócz tradycyjnych kursów za trzy punkty, studenci biorą udział w innowacyjnych warsztatach za jeden punkt prowadzonych przez praktykujących specjalistów z branży. Kursy te nie tylko udostępniają studentom wyspecjalizowane nisze w zawodzie, ale także zapewniają studentom możliwości nawiązywania kontaktów.