Universidad de Murcia

Magister uniwersytecki w dziedzinie produkcji i zarządzania artystycznego

Transformacja, której doświadczyliśmy w pierwszych latach XXI wieku w dziedzinie sztuk wizualnych i plastycznych, zarówno w zakresie strategii koncepcyjnych, jak i sposobów robienia rzeczy, stwarza nowe wyzwania specjalizacji artystycznej i technologicznej.

Stopnie magisterskie, o charakterze specjalistycznym i / lub interdyscyplinarnym, mają na celu nauczanie rozwoju akademickiego i zawodowego studenta, a także promowanie inicjacji w zadaniach badawczych.

Głównym celem magistra produkcji artystycznej i zarządzania nauczanego na Wydziale Sztuk Pięknych Universidad de Murcia jest zastosowanie skutecznych metodologii nauczania, opartych na otwartym programowaniu dla innych dziedzin wiedzy, które zapewniają specjalistyczne szkolenie w zakresie natura praktyk artystycznych.

Daje studentowi możliwość zdobycia wiedzy i umiejętności, które wyszkolą go w zakresie produkcji i postprodukcji w sztukach wizualnych, i umożliwi mu interweniowanie w bieżącej scenie kulturalnej i społecznej.

W ten sposób magister produkcji artystycznej i zarządzania opiera się na dwóch liniach intensyfikacji. Z jednej strony do linii opartej na współczesnej produkcji artystycznej podchodzi się z zaawansowanej wiedzy o twórczości artystycznej, procesach, językach, materiałach i technologiach, az drugiej strony specjalizacji zorientowanej na zarządzanie artystyczne, która zagłębia się w strategie rozpowszechnianie praktyk artystycznych, dostosowywanie zasobów, mediów i przestrzeni do różnorodności kontekstów artystycznych.

Studenci zapisani, za pośrednictwem Centrum Orientacji i Szkolenia Zatrudnienia (COIE) na Universidad de Murcia , będą mieli możliwość odbywania staży pozalekcyjnych w firmach związanych ze stopniem naukowym.

Master in Artistic Production and Management opracowuje metodologię badań artystycznych zgodnie z profilem akademickim i badawczym.

Jego przezwyciężenie da prawo do uzyskania odpowiedniego oficjalnego dyplomu magisterskiego i zakwalifikowania się do ukończenia pracy doktorskiej i uzyskania stopnia doktora.

Zajęcia i konferencje odbywają się po południu. Ponadto uczniowie mają specjalną klasę warsztatową otwartą rano i po południu.

Kartoteka mistrza

Uzasadnienie

Podstawowym celem tego magisterskiego uniwersytetu jest zaawansowane szkolenie w zakresie produkcji, inicjowanie badań i zarządzanie artystyczne, szkolenie w celu radzenia sobie z obecnym kontekstem społeczno-ekonomicznym. Ten mistrz zachęca do kreatywności, eksperymentowania, badań i zarządzania w dziedzinie twórczości artystycznej, a także do jej dostosowania do sektorów zawodowych związanych ze sztukami wizualnymi i plastycznymi.

Magister produkcji artystycznej i zarządzania ma na celu promowanie produkcji i badań w dziedzinie twórczości artystycznej, a także jej adaptacji w dowolnej dziedzinie zawodowej sztuk wizualnych, w której mogą rozwijać i stosować zdobytą wiedzę.

Cele są następujące:

• Trenuj, by tworzyć, inicjować badania, zarządzać kulturą i sztuką.
• Zachęcaj do eksperymentowania i badań w dziedzinie twórczości artystycznej i jej adaptacji do wielokulturowych kodów, struktur i grup.
• Przekazanie studentowi specjalistycznej wiedzy w zakresie zarządzania technikami produkcji artystycznej, z wykorzystaniem technologii cyfrowych zastosowanych do kreatywności.
• Poszerzyć możliwości rozwoju kompetencji studenta i jego włączenia w obwód artystyczny, a także w branżach sztuk wizualnych, w których może zastosować zdobytą wiedzę techniczną i twórczą.
• Rozwijanie treningu intelektualnego i zdolności krytycznych studenta, z dziedziny sztuki i kultury wizualnej.
• Zaoferuj studentowi narzędzia analizy kontekstu społecznego i kulturowego, w którym wpisana jest praktyka artystyczna.
• Promuj umiejętność projektowania, opracowywania i zarządzania projektami w interdyscyplinarnych zespołach.
• Zapewnij uczniowi narzędzia metodyczne, aby ułatwić mu samodzielne i ciągłe szkolenie.
• Zachęcaj i zachęcaj do wymiany i współpracy między różnymi grupami badawczymi, aby opłacalnie wykorzystywać ich zasoby i rozpowszechniać ich wyniki.

kompetencje

Kompetencje podstawowe (mekki)

Podstawowe kompetencje tego planu studiów pozwalają i gwarantują, że studenci:

• Wiedzieć, jak zastosować zdobytą wiedzę i ich zdolność do rozwiązywania problemów w nowych lub mało znanych środowiskach w szerszych (lub interdyscyplinarnych) kontekstach związanych z ich obszarem studiów;
• Są w stanie zintegrować wiedzę i zmierzyć się ze złożonością formułowania osądów na podstawie informacji, które, jako niekompletne lub ograniczone, zawierają refleksje na temat społecznych i etycznych obowiązków związanych z zastosowaniem ich wiedzy i osądów;
• Wiedzą, jak przekazać swoje wnioski oraz najnowszą wiedzę i powody, które wspierają ich dla wyspecjalizowanych i niewyspecjalizowanych odbiorców w jasny i jednoznaczny sposób;
• Posiadają umiejętności uczenia się, które pozwalają im kontynuować naukę w sposób, który będzie w dużej mierze samokierujący lub autonomiczny.

Uprawnienia ogólne / przekrojowe

• Będąc w stanie projektować, rozwijać i zarządzać pracą na wysokim poziomie artystycznym.
• Zdefiniuj, zaprogramuj i podejmij samodzielny i odpowiedni projekt twórczy.
• Opracowywanie i samoocena praktyk artystycznych, procesów pracy i metod badawczych.
• Kwestionuj swoją własną praktykę zawodową i kontekstualizuj ją w dziedzinie sztuki i kultury, a także możliwość badania nowych procesów komunikacji artystycznej.
• Wiedzieć, jak przekazać zainteresowanym odbiorcom swoje intencje, wartości i projekty, a także znaczenie swojej pracy / dzieła.

szczególne umiejętności

• Odpowiednia znajomość materiałów, instrumentów, technik, procedur i procesów stosowanych w dziedzinie tworzenia, produkcji, eksperymentowania i inicjowania badań w sztuce współczesnej.
• Znajomość kontekstów wystaw i rynków artystycznych oraz innych dziedzin zawodowych.
• Znajomość otoczenia biznesowego i strategii marketingowych związanych z rozwojem konkurencyjnym.
• Umiejętność stworzenia artystycznego i wykwalifikowanego projektu.
• Umiejętność oceny i rozwoju własnych zaawansowanych umiejętności artystycznych, ich potrzeb i możliwości przyszłej profesjonalnej projekcji.
• Umiejętność pracy autonomicznej i zespołowej, z inicjatywą i przywództwem w interdyscyplinarnych zespołach artystycznych.
• Umiejętność integracji wiedzy, umiejętności i dyscyplin, które pozwalają na rozwój wszechstronnego profilu w produkcji, zarządzaniu i inicjowaniu badań artystycznych.
• Umiejętność przeprowadzenia pracy inicjacyjnej w badaniach i produkcji artystycznej, zarówno pod względem teoretycznym, jak i praktycznym.
• Umiejętność dokumentowania, kontekstualizowania i promowania produkcji artystycznej, wpływając na społeczno-kulturowe środowisko dostosowane do nowych realiów.
• Umiejętność zarządzania projektami artystycznymi.
• Umiejętność oparcia i zakomunikowania intencji, wartości i znaczenia badań artystycznych i produkcji.
• Zdolność do kreatywnych innowacji w zakresie wykorzystania i zarządzania nowymi technologiami komunikacyjnymi.
• Zdolność twórcza i techniczna do prezentacji, wystawy i rozpowszechniania projektów artystycznych za pomocą złożonych systemów multimedialnych wymagających zaawansowanej manipulacji.
• Umiejętność obsługi zaawansowanych technologii i procedur odpowiednich dla różnych praktyk artystycznych.
• Umiejętność stosowania narzędzi metodologicznych i koncepcyjnych w dziedzinie produkcji i badań artystycznych.

profil absolwenta

Absolwent pogłębił swoją wiedzę na temat sztuki, produkcji artystycznej, zarządzania i doradztwa kulturalnego, dlatego też kierunki zawodowe otwarte dla absolwentów: zarządzanie galerią sztuki, muzeum, centrum kultury, kurator, koordynator i dyrektor kultury, kierownik kultury w wiele obszarów. Bezpłatne wykonywanie zawodu między innymi jako artysta plastyk.

W dziedzinie badań studenci, którzy uzyskają tytuł magistra uniwersytetu w zakresie produkcji artystycznej i zarządzania, będą mieli dostęp do programu doktoranckiego UMU w dziedzinie sztuki i nauk humanistycznych.