Prague Film School

Prague Film School ( PFS ) to międzynarodowa szkoła filmowa z siedzibą w Pradze w Czechach. PFS to preferowany wybór dla początkujących artystów, filmowców i aktorów pragnących rozpocząć karierę w branży filmowej. Szkoła zapewnia kompleksowy, praktyczny program nauczania, który obejmuje każdego ucznia w maksymalnie 30 produkcjach filmowych rocznie. Opcje kursów obejmują semestralne, roczne i dwuletnie kursy dyplomowe, a także programy letnie. Podstawowym językiem wykładowym jest język angielski.

Prague Film School specjalizuje się w nauczaniu stylów europejskiego kina artystycznego i amerykańskiego kina niezależnego. Studenci rozpoczynają naukę od szkoleń i praktyk we wszystkich podstawowych obszarach dyscyplin filmowych, a później wybierają specjalizację w reżyserii filmowej, kinematografii, pisaniu scenariuszy, tworzeniu filmów dokumentalnych, postprodukcji lub aktorstwie filmowym. Nasi absolwenci posiadają wiedzę i umiejętności niezbędne do działania jako niezależni twórcy filmowi i rozpoczynania udanej kariery w branży filmowej.

Studia w PFS oferują szereg korzyści: Nasz międzynarodowy wydział łączy europejski dom artystyczny z amerykańskimi kinami niezależnymi i składa się z profesjonalnych filmowców i doświadczonych nauczycieli. Szkoła promuje liberalizm, zachęcając uczniów do rozwijania własnego, niepowtarzalnego stylu, nie ingerując w wybory artystyczne. PFS może poszczycić się międzynarodową rzeszą studentów, do których uczęszcza 90–100 studentów rocznie, reprezentujących 30–35 krajów. Szkoła zapewnia liberalne i kosmopolityczne środowisko twórcze. Studenci zazwyczaj posiadają duże doświadczenie w branży filmowej lub medialnej, akademickie lub zawodowe, a około 40% posiada stopnie naukowe. PFS zapewnia praktyczne szkolenia na poziomie branżowym, w ramach których kręci się około 400 filmów krótkometrażowych rocznie. Każdy student pisze, reżyseruje i produkuje 4-5 filmów oraz bierze udział w maksymalnie 25 innych produkcjach.

Nasze wysokiej klasy zaplecze obejmuje aparaty Arri Alexa, RED Epic, Blackmagic i Sony, a także studia zdjęciowe i zaplecze postprodukcyjne wyposażone w Avid Media Composer i korekcję kolorów Da Vinci. Program jest intensywny i obejmuje 24-28 godzin zajęć tygodniowo i 30-40 dni na planie filmowym w semestrze. Położone w Pradze, kosmopolitycznym mieście pełnym intymności i średniowiecznego piękna, jest także głównym europejskim centrum filmowym i siedzibą jednego z największych i najstarszych studiów filmowych w Europie.

Profil ucznia

Prague Film School jest otwarta na kandydatów w każdym wieku, narodowości i pochodzeniu. Kandydaci są oceniani na podstawie zasług i potencjału twórczego.

Doświadczenie produkcyjne nie jest warunkiem przyjęcia, ale oczywiście jest mile widziane. Studenci ubiegający się o przyjęcie do Prague Film School pochodzą z szerokiego spektrum środowisk, od zawodowego filmowca po nowicjusza.

Kategorie kandydatów w Prague Film School :

1. Zaawansowani filmowcy, którzy być może ukończyli już studia filmowe w kraju i stworzyli już festiwalowe lub profesjonalne produkty filmowe
2. Aktorzy teatralni, absolwenci konserwatorium aktorskiego bez formalnego wykształcenia i doświadczenia w aktorstwie filmowym
3. Kandydaci na poziomie średniozaawansowanym, którzy mają duże doświadczenie w produkcji jako samoucy lub pracują w branży filmowej, ale nie przeszli formalnego szkolenia lub nie przeszli go wcale
4. Kandydaci posiadający wiedzę z teorii kina, aktorstwa, nauk o mediach, dziennikarstwa i nauk humanistycznych, którzy nie mieli jeszcze żadnego doświadczenia produkcyjnego, ale wykazują zainteresowanie filmem.

Czekamy na aplikacje od zmotywowanych, niezależnych i pracowitych osób. Uczniowie spędzają na zajęciach 6–8 godzin dziennie, a także są zajęci odrabianiem zadań domowych, strzelaniem i pisaniem scenariuszy. W okresach produkcyjnych, które trwają 20-30 dni w semestrze, strzelanie może trwać do 12-14 godzin dziennie. Studia są bardzo intensywne i wymagające oraz wymagają wysokiego poziomu dyscypliny osobistej.

Powiadomienie o akceptacji

O przyjęciu studenci są powiadamiani w ciągu 10 – 21 dni od wyznaczonego terminu składania wniosków. Zachęcamy studentów ubiegających się z krajów spoza Europy lub Ameryki Północnej do złożenia wniosku co najmniej 4 miesiące przed rozpoczęciem wybranych programów, aby mieć pewność, że wizy studenckie zostaną wydane na czas.

Składanie wniosków

Wszystkie materiały aplikacyjne można składać za pośrednictwem Internetu. Zaleca się jednak, aby wnioskodawcy sprawdzili telefonicznie, czy wniosek otrzymali.

Studenci ubiegający się o przyjęcie na studia semestralne lub roczne proszeni są o udzielenie odpowiedzi na dwa pytania esejowe w formularzu zgłoszeniowym oraz o dostarczenie przykładowego portfolio kreatywnego. Studenci semestru i roku proszeni są także o przesłanie dwóch listów polecających.

Terminy składania wniosków i formularze

Aplikuj na programy roczne, programy semestralne i warsztaty letnie na lata 2024–2026.

Termin składania wniosków na kursy roczne i semestralne rozpoczynające się we wrześniu 2024 r.: 17 marca 2024 r

Terminy składania wniosków na warsztaty letnie: Zgłoszenia rozpatrywane są co tydzień.

Sprzęt fotograficzny

Arri Alexa, RED Epic Dragon, kamera filmowa Arri SR3, Blackmagic Ursa Mini Pro 4.6k, Blackmagic Pocket 6K, Sony 4K XDCam. Obiektywy Zeiss CP2, obiektywy kinowe Arriflex super 35 mm i super 16 mm w formacie, obiektywy zmiennoogniskowe Angenieux i pełnoklatkowe stałoogniskowe firmy Nikon. Filtry Tiffena, Schneidera i Haidy. Bezprzewodowe nadajniki wideo, bezprzewodowe śledzenie ostrości i inne akcesoria.

Uchwyt

Statywy Sachtler i Manfrotto 100 mm i 150 mm. Wózki, mini wysięgnik GFM, slidery do kamer, wózki Dana, wiertnice ręczne.

Światła

Zestawy oświetleniowe obejmują Dedolights (100W 12V), Dedolight HMI (200/400/575W), panele i świetlówki LED RGB, Quarzbeams (800W 220V), Desisti / Arri Fresnels (650W 220V), miękkie światła Kinoflo (światło dzienne/wolframowe, 2-4 lampy 220V), Arri HMI (575W, 1200W, 1200W PAR, 2500W, 4000W), flagi, siatki, żele do korekcji kolorów i efektów, stojaki C, stojaki Wind Up i inny sprzęt.

Dźwięk

Do produkcji dźwięku uczniowie używają mikrofonów Sennheiser Shotgun, Cardioid, Omni lub bezprzewodowych mikrofonów lavalier, mikserów MixPre 6 lub Zoom F6, macek i innych akcesoriów.