
CZAS TRWANIA
1 do 2 Years
JĘZYKI
Język angielski
TEMPO
Pełny etat
TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW
Termin składania wniosków
NAJWCZEŚNIEJSZA DATA ROZPOCZĘCIA
Zapytaj o najwcześniejszą datę rozpoczęcia
CZESNE
EUR 57 600 / per year *
FORMACIE STUDIÓW
W kampusie
* MA i MFA Rok 1: Studenci zagraniczni – 28 800 € | Obywatele UE/EOG/CH/Wielkiej Brytanii – 14 400 € | Rok 2 MSZ: Studenci zagraniczni – 28 800 € | Obywatele UE/EOG/CH/Wielkiej Brytanii – 14 400 €
Wstęp
Drawing is understood as more than a support or preparation for other disciplines: it is considered the work.
Każdy warsztat podstawowy opiera się na indywidualnych badaniach i pytaniach pojawiających się i ewoluujących w studiu jako punkt wyjścia i zapewnia uczniom nowe konteksty do ponownego przemyślenia swojej pracy – przetestowania metod, materiałów i pomysłów.
The aim is to explore contemporary and emerging approaches to drawing alongside the continued acquisition and practice of academic skills.
There is an expectation that students will explore a convergence rather than the opposition of the two.
At PCA Students may choose either the 1-year MA Degree Track or the 2-year MFA (Terminal) Degree Track.
The first year is common to both degree tracks with the exception of a spring semester Degree Project for MA candidates. MA students who choose to continue into the MFA would be required to complete the 3rd and 4th semesters and the MFA Thesis Project.
Program został zaprojektowany z naciskiem na praktykę zawodową i badania, a w przypadku programu MSZ z naciskiem na nauczanie rysunku, zapewniając studentom możliwości dalszej pracy poza kontekstem szkoły. Studenci uczą się, jak stosować „rysunek” w jego różnych postaciach w nieznanych i różnorodnych sytuacjach i są zachęcani do wymyślania projektów, które będą kontynuowane poza zakresem studiów magisterskich / magisterskich.
Every student will take part in a form of collaboration where they will bring their drawing practice into dialogue/conversation/exchange with artists, designers, and creative professionals from other fields. The collaborations are devised according to each student’s needs in order to challenge each individual and are expected to provoke potentially radically different departures for their work.
What are the advantages of studying in Paris?
Powiązania PCA z instytucjami kultury zapewniają rozbudowane „pracownie”, w których zapraszani są studenci do pracy i można rozwijać obszary konkretnych badań.
Szczególne zainteresowanie praktyką rysunkową jest widoczne w Europie i USA od dwudziestu lat i nie wydaje się słabnąć.
W szczególności od 2007 r. Paryż jest gospodarzem corocznych targów sztuki „Drawing Now”; Od 2009 roku z sukcesem odnosi się paryski magazyn Roven poświęcony rysunkowi współczesnemu; oraz Prix Canson, utworzona w 2011 roku i jedna z najbardziej prestiżowych corocznych nagród rysunkowych na świecie, wystawia swoich zwycięzców w najważniejszych muzeach i galeriach w Europie.
Program
Program studiów magisterskich
Program roczny
- Studio 1: Eksperymenty
- Masterclass Series 1: Rysunek: anatomia / rysunek i działania
- Wprowadzenie do badań i metodologii
- Mistrzowie fakultatywni
- Studio 2: Współpraca
- Średnie badania i metodologia
- Praca magisterska
- Projekt dyplomowy
- Profesjonalne serie sieciowe
Program nauczania MSZ
Pierwszy rok
- Studio 1: Eksperymenty
- Masterclass Series 1: Rysunek: anatomia / rysunek i działania
- Wprowadzenie do badań i metodologii
- Zasady edukacyjne
- Studio 2: Współpraca
- Masterclass Series 2: Rysunek: formy naturalne / kaligrafia
- Średnie badania i metodologia
- Mistrzowie fakultatywni
Rok drugi
- Studio 3: Rysunek w edukacji artystycznej i projektowej
- Masterclass Series 3: Linia i miejsce „In Sity” / Rysunek: Przestrzeń architektoniczna
- Zaawansowane badania i metodologia
- Praca magisterska
- Projekt dyplomowy
- Profesjonalne serie sieciowe
- Mistrzowie fakultatywni
Galeria
Idealni studenci
Ten program jest przeznaczony dla studentów, których praktyka twórcza jest głównie zakorzeniona w rysunku. Kandydaci do programu będą poszukiwać nowych kontekstów i doświadczeń w celu opracowania ustalonych / istniejących praktyk.
Program jest otwarty dla każdego kandydata, który z powodzeniem ukończył studia licencjackie (BFA, BA, BSc, BID, BArch itp.) Z komponentem studyjnym lub nabył podstawowe umiejętności techniczne (np. Rysunek) poprzez inne doświadczenia edukacyjne lub zawodowe. (Kandydaci bez BFA muszą mieć co najmniej dwa semestry historii sztuki. Wymagane będzie portfolio przedstawiające praktykę plastyczną).