Fontys University of Applied Sciences

Master Choreography

1 rok

Rok 1 ma ukierunkowanie wewnętrzne, ponieważ uczniowie są kierowani przez nauczycieli, trenerów i nauczycieli-gości w rozwijaniu swojego podejścia do następujących kwestii:

• Potencjalne trajektorie i wyniki badań artystycznych.
• Krytyczne spojrzenie na własne praktyki i dyscypliny ze szczególnym naciskiem na potencjał współtworzenia.
• Testowanie potencjalnych pytań, kreatywne myślenie o sposobach komunikacji i generowanie odpowiedzi opartych na ruchu.
• Angażowanie w bieżące perspektywy teoretyczne, technologiczne i projektowe.
• Rozpoczęcie produktywnego dyskursu na temat ich pracy.

Rok 2

Rok 2 koncentruje się na zewnątrz, a uczniowie sprawdzają zdobytą wiedzę, ucząc się i tworząc generatywne odpowiedzi na alternatywne konteksty pracy. Pod koniec programu student przygotuje ostateczną pracę, która zostanie zaprezentowana w kontekście publicznym, oraz pracę dyplomową, która dokumentuje proces badawczy i umieszcza ją w odpowiednim kontekście teoretycznym lub artystycznym.

Nacisk na rok 2 jest umieszczony na:

• Zdolność do angażowania się w szersze dyskursy.
• Zdobycie wzbogaconej wiedzy o kontekstach wykraczających poza ich własną dyscyplinę oraz wyzwań, strategii i potencjału twórczej pracy w tych kontekstach.
• Rozwijanie repertuaru indywidualnych strategii twórczych oraz umiejętność refleksji i generowania "choreografii" związanej z tymi strategiami.

Czego się dowiesz?

Kurs odbywa się w środowisku edukacyjnym, które udostępnia studentom szeroką gamę podejść, dyscyplin ruchowych i dziedzin kreatywności, jednocześnie wspierając ich w utrzymywaniu połączeń z obszarem pracy. Studenci są współtwórcami kursu i będą odpowiedzialni za kształtowanie treści poszczególnych zadań oraz za tworzenie produktywnej kohorty uczenia się wraz z rówieśnikami. Kurs odbywa się w formie dwutygodniowych intensywnych kursów, które odbywają się 3 razy w roku w kampusie Codarts w Rotterdamie lub Fontys w Tilburgu, oba posiadają pełne zaplecze taneczne, teoretyczne i cyrkowe.

Po ukończeniu studiów

Absolwent zdobędzie nowe sposoby podejścia i komunikowania swojej praktyki twórczej i zrobi to w sposób, który otwiera drzwi w domenach akademickich, edukacyjnych i twórczych. Stanie się ekspertem od ruchu twórczego, który może pracować z każdym, w każdym miejscu i o każdej porze: to inwestycja w siebie i swoją karierę.