68 Muzyka estradowa Licencjackie Degree Programs

Bachelor of Contemporary Performance w JMC to coś więcej niż tylko uwiecznienie swojego występu. Chodzi o zrozumienie, jak aranżować i komponować muzykę, opanowanie technologii, której będziesz używać w branży, oraz promowanie siebie, aby Cię usłyszano, głośno i dumnie.

Podstawą programu są cotygodniowe, indywidualne zajęcia prowadzone przez najlepszych nauczycieli w branży. Absolwenci programu posiadają kwalifikacje do pracy jako muzycy orkiestrowi, soliści, kameraliści lub nauczyciele muzyki. Można również ukończyć rozszerzony moduł studiów pedagogicznych, wymagany do pracy w zawodzie nauczyciela.

Już na pierwszym roku studiów będziesz mógł grać w pełnowymiarowej Orkiestrze Symfonicznej Akademii Sibeliusa. Będziesz miał także okazję wziąć udział w działalności kameralnej Akademii, dołączyć do Akademii Orkiestrowej w Helsińskim Centrum Muzycznym i współpracować z profesjonalnymi orkiestrami. Akademia regularnie gości gościnnie czołowych artystów i pedagogów z całego świata. Możesz uczyć się kontrabasu jako głównego instrumentu. Podstawą studiów jest muzyka kameralna, gra w orkiestrze oraz wysoki poziom umiejętności gry na instrumencie.

Już na pierwszym roku studiów będziesz mógł grać w pełnowymiarowej Orkiestrze Symfonicznej Akademii Sibeliusa. Będziesz miał także okazję wziąć udział w działalności kameralnej Akademii, dołączyć do Akademii Orkiestrowej w Helsińskim Centrum Muzycznym i współpracować z profesjonalnymi orkiestrami. Akademia regularnie gości gościnnie czołowych artystów i pedagogów z całego świata. Możesz uczyć się gry na altówce jako głównym instrumencie. Podstawą studiów jest muzyka kameralna, gra w orkiestrze oraz wysoki poziom umiejętności gry na instrumencie.

Już na pierwszym roku studiów będziesz mógł grać w pełnowymiarowej Orkiestrze Symfonicznej Akademii Sibeliusa. Będziesz miał także okazję wziąć udział w działalności kameralnej Akademii, dołączyć do Akademii Orkiestrowej w Helsińskim Centrum Muzycznym i współpracować z profesjonalnymi orkiestrami. Akademia regularnie gości gościnnie czołowych artystów i pedagogów z całego świata. Możesz uczyć się gry na wiolonczeli jako głównego instrumentu. Podstawą studiów jest muzyka kameralna, gra w orkiestrze oraz wysoki poziom umiejętności gry na instrumencie.

Jako student studiów licencjackich będziesz studiować nie tylko śpiew, ale także fortepian, kameralistykę wokalną, techniki ekspresji, teorię muzyki, umiejętności słuchowe i historię muzyki, a także pedagogikę i języki. Możesz także zdecydować się na ukończenie wymaganej liczby studiów pedagogicznych, aby spełnić wymagania dotyczące pracy jako nauczyciel. Dzięki studiom z zakresu pedagogiki głosu zdobędziesz teoretyczny i praktyczny wgląd w lekcje wokalne, metody coachingu wokalnego i fizjologię wokalu. Podczas praktyki pedagogicznej będziesz miał okazję uczyć uczniów pod nadzorem nauczyciela nadzorującego. Będziesz rozwijać swoją wizję pedagogiczną, obserwując zajęcia i pracując nad swoim portfolio pedagogicznym.

Dajemy Ci szansę nauki gry na gitarze na najwyższym możliwym poziomie i pomagamy Ci w drodze do stania się artystą, o jakim marzysz. Zdobędziesz również kompetencje, aby pracować jako wysoko wykwalifikowany nauczyciel gry na gitarze. Niemal wszyscy najbardziej cenieni fińscy gitarzyści klasyczni ukończyli studia w Akademii Sibeliusa.

Program kantele jest wieloaspektowy i szanowany zarówno przez krajowe, jak i międzynarodowe standardy. Ma wyjątkową misję w pielęgnowaniu i odnawianiu muzyki i pedagogiki kantele. Artyści Kantele, którzy studiowali w Akademii Sibeliusa i osiągnęli światowy sukces, to Eva Alkula, Eija Kankaanranta, Kristi Mühling i Hedi Viisma.

Już na pierwszym roku studiów zagrasz w ramach pełnowymiarowej Orkiestry Symfonicznej Akademii Sibeliusa. Otrzymasz również szansę wzięcia udziału w działalności kameralnej Akademii, dołączenia do Akademii Orkiestrowej w Helsińskim Centrum Muzycznym oraz współpracy z profesjonalnymi orkiestrami. Akademia regularnie gości międzynarodowych czołowych artystów i pedagogów.

Zostań pionierem w świecie produkcji muzyki elektronicznej dzięki naszemu programowi nauczania opartemu na projektach, w którym eksperymentowanie i podejmowanie ryzyka są kluczem do Twojego sukcesu. Dzięki praktycznym warsztatom połączonym z projektami mającymi na celu rozwój krytycznego myślenia i twórczych innowacji, poprowadzimy Cię przez podstawowe techniki produkcji muzyki elektronicznej i podniesiemy Twoje umiejętności wykonawcze na nowy poziom.

Program Bachelor of Music in Performance w Musicians Institute (MI) to kompleksowy stopień, który łączy intensywny współczesny trening wykonawczy z rygorystyczną edukacją w tradycyjnych dyscyplinach muzycznych. Przygotowuje to utalentowanych muzyków z całego świata do zostania wszechstronnymi wykonawcami.

Jeśli jesteś basistą, który chce podnieść swoje umiejętności techniczne, wykonawcze i muzyczne do profesjonalnego poziomu, nie ma lepszego miejsca niż BIMM University. Znajdziesz tutaj swoją niszę BMus (Hons) Popular Music Performance - Bass jako wykonawca, a także swoje miejsce w branży muzycznej jako całości.